DEUTSCH VON TORSTEN SCHWANKE
Kobayashi Issa
Kobayashi Nobuyki (Issa) wurde in Kashiwabara, Provinz Shinano, in eine Bauernfamilie geboren. Er begann in seiner Kindheit zu schreiben, die von Unglück und Traurigkeit geprägt war. Seine Mutter starb und sein Vater heiratete erneut, was zu Qualen durch seine Stiefmutter und seinen Stiefbruder führte.
1777 wurde er nach Tokio geschickt, um die Haiku-Form bei Meistern wie Sogan und Chikua zu studieren. Er war gezwungen, sich selbst zu ernähren, indem er geringfügige Jobs annahm, bevor er in die Kasushika-Poesieschule eintrat. Im Alter von 28 Jahren sollte er eine Lehrstelle an der Schule erhalten. Dies dauerte nur ein Jahr, nachdem klar wurde, dass sein moderner Haiku-Stil nicht den von ihm erwarteten geistlichen Grenzen entsprach.
Während der nächsten zwei Jahre wanderte Kabayashi durch die Provinzen Japans, wo er einen Patron in Seibi Natsume fand. Während dieser Zeit nahm er das Pseudonym Issa an. Nach seiner Rückkehr nach Tokio sollte er 1795 seine erste Sammlung, Tabishui, veröffentlichen. Issa besuchte in den nächsten Jahren die meisten bekannten japanischen Städte der Zeit und veröffentlichte die folgenden Sammlungen, um seine Reisen zu erzählen.
1812 kehrte er in seine Heimatstadt Kashiwabara zurück und sollte die Fehde mit seiner Stieffamilie wieder aufnehmen, die den Willen seines Vaters entehrt hatte. Zu dieser Zeit heiratete er auch, doch erneut kam das Unglück mit seinen vier im Säuglingsalter sterbenden Kindern und seiner Frau später im Jahr 1823.
Während dieser Zeit erlangte er seinen Ruf als Führer der Haiku-Form in der Provinz Shinano, wobei sein Stil offen war und natürlich. Sein Vers wurde von vielen als relevant für den Alltag gelesen. In dieser Zeit wurden drei Sammlungen veröffentlicht.
Kobayashi sollte wieder heiraten und wurde mit einer Tochter gesegnet, die kurz nach seinem Tod im Jahr 1827 geboren wurde. Er wurde als verjüngender Einfluss auf die Haiku-Form angesehen und hat ein Erbe von über 20.000 Haikus hinterlassen, die Natur und Leben in alltäglichen Begriffen und mitfühlend beschreiben in ihrer Verletzlichkeit.
*
Töte diese Fliege nicht
Sie betet zu dir
Indem sie ihre Hände und Füße reibt
*
Ein Bad wenn du geboren wirst
Ein Bad wenn du stirbst
Was dann?
*
Ein Kuckuck singt
Für mich für den Berg
Für mich für den Berg
*
Ein riesiger Frosch und ich
Starren uns an
Keiner von uns bewegt sich
*
Die Welt des Taus ist ja
Eine Welt des Taus
Aber trotzdem
*
Den halben Tag geschlafen
Niemand hat
Mich bestraft
*
Annäherung an mein Dorf
Ich weiß nichts über die Menschen
Aber alle Vogelscheuchen sind schief
*
Ich fragte wie alt er sei
Und der Junge im neuen Kimono
Streckte alle fünf Finger aus
*
Am Grab meiner Tochter
Dreißig Tage
Nach ihrem Tod
Windiger Herbst
Die scharlachroten Blumen
Die sie gern pflückte
*
Blüten in der Nacht
Und die Gesichter von Menschen
Von Musik bewegt
*
Die heutige Welt
Ein Vogel singt
Die Lotus-Sutra
*
Strahlender Mond
Ist es wahr dass auch du es
Eilig haben musst?
*
Kinder die Kormorane imitieren
Sind noch wunderbarer
Als Kormorane
*
Töte diese Fliege nicht
Sie betet zu dir
Indem sie ihre Hände und Füße reibt
*
Macht euch keine Sorgen Spinnen
Die ich
Beiläufig unterhalte
*
Enten die auf dem Wasser wippen
Hoffen sie auch heute Abend
Glück zu haben?
*
Sogar Insekten
Manche können singen
Manche nicht
*
Nachdem die Katze geschlafen hat
Steht sie gähnend auf und geht hinaus
Um zu lieben
*
He Spatz
Auf dem Weg kommt
Ein Pferd
*
Wie viel
Spaß du hast
Tiger-Motte
*
Ich gehe aus
Fliege also entspann dich
Mach Liebe
*
Im Frühlingsregen
Gähnt
Ein hübsches Mädchen
*
Im Schatten des Dickichts singt
Eine Frau allein
Das Lied vom Reis
*
In diesen entarteten Zeiten
Der letzten Tage
Überall Kirschblüten
*
In dieser Welt
Wandeln wir auf dem Dach der Hölle
Und blicken auf Blumen
*
Es kam einmal vor dass ein Kind
Durch ernsthafte Aufforderung
Von der Bestrafung verschont blieb
*
Zum letzten Mal denke ich
Werde ich die Fliegen
Aus dem Gesicht meines Vaters streichen
*
Mein liebes altes Dorf
Jede Erinnerung an die Heimat
Durchbohrt mich wie ein Dorn
*
Mittags ein Nickerchen
Zum Lied der Reispflanzer machen
Und sich schämen
*
Neujahr
Alles blüht
Ich fühle mich mittelmäßig
*
Neujahrsmorgen
Enten auf dem Teich
Quacksalber und Scharlatane
*
Kein Zweifel
Der Bergkuckuck
Ist ein Heulsuse
*
Ohne zu wissen
Dass es sich um eine Wanne handelt
Sind die Fische drin sich am Tor abzukühlen
*
Nicht sehr darauf bedacht
Zu blühen
Mein Pflaumenbaum
*
O Schnecke
Klettere auf den Berg Fuji
Aber langsam langsam
*
Vor meiner Tür
In den Schnee pissen
Es macht ein sehr gerades Loch
*
Gesehen
Durch ein Teleskop
Zehn Cent wert der Nebel
*
Sommernacht
Sogar die Sterne
Flüstern
*
Das hübsche Mädchen kaute
Und raschelte
Mit dem eingewickelten Reiskuchen
*
Dieser Zaunkönig
Hier schauen dort schauen
Hast du etwas verloren?
*
Die Krähe
Geht dort entlang
Als würde sie das Feld bestellen
*
Der Mann der Radieschen zog
Zeigte
Mit einem Rettich in meine Richtung
*
Der Mond heute Nacht
Ich vermisse
Sogar ihr Murren
*
Der Fasan schreit
Als hätte er gerade
Einen Berg bemerkt
*
Schnee schmilzt
Das Dorf überschwemmt sich
Mit Kindern
*
Das Gesicht des Frühlingsmondes
Ungefähr zwölf Jahre alt
Würde ich sagen
*
Die Kröte
Es sieht so aus als könnte sie
Eine Wolke aufstoßen
*
Der Zaunkönig
Verdient
Geräuschlos seinen Lebensunterhalt
Yosa Buson
(1716-1783)
Yosa Buson, auch bekannt als Taniguchi Buson, war ein führender Haiku-Dichter des späten 18. Jahrhunderts. Er war ein angesehener Bunjinga-Maler (Literatenstil) und perfektionierte die Haiga ("Haiky-Skizze") als Zweig der japanischen Bildkunst. Sein bekanntester Malschüler, Matsumura Goshun, auch bekannt als Gekkei, gründete die Shijo-Schule. Buson wurde in der Nähe von Osaka geboren, als Jugendlicher ging Buson nach Edo (heute Tokio). Fünf Jahre lang (1737-42) gehörte er einem Haikai-Kreis an, dem Hayano Hajin (1676-1742) vorstand. Hier lernte er in der Tradition der Basho-Schule Haikai kennen, wie sie von Hattori Ransetsu und Takarai Kikaku übermittelt wurden. Nach Hajins Tod verbrachte Buson viel Zeit in Yuki nördlich von Edo, wo er malte, Haikai praktizierte und die Elegie des alten Dichters Hokuju schrieb, das erste seiner innovativen Gedichte, das moderne freie Verse vorwegnimmt. Buson besuchte auch Orte im Nordosten Japans, die in Bashos poetischem Tagebuch Oku No Hosomichi (1694, Die schmale Straße in den tiefen Norden) berühmt gemacht wurden. Buson ließ sich Ende der 1750er Jahre in Kyoto nieder. Er war im Poesiekreis von Mochizuki Sooku (1688-1766) aktiv und malte auch aktiv im chinesisch inspirierten Bunjinga-Stil. Indem er sowohl Poesie als auch Malerei praktizierte, strebte er nach den Idealen der Bunjin Chinas. Eine von Busons Aufträgen umfasste die Zusammenarbeit mit Ike No Taiga an einer Landschaftsserie, die auf chinesischen Gedichten basiert, Juben jugi, heute ein nationaler Schatz. 1770 nahm er den Namen Yahantei der Zweite für sein Atelier an. Sein Haikai-Lehrer Hajin war der erste Yahantei. In der Malerei verwendete er in seinen früheren Jahren in Kyoto die Namen Sha Cho-Koh, Shunsei (Frühlingsstern) und andere. Meister der Poesie und Malerei - Buson fand seine eigene Stimme teilweise in der Verbindung mit zwei unterschiedlichen Dichtern, Tan Taigi und Kuroyanagi Shoha (gest. 1772), die ihm beide halfen, seinen spontanen und sinnlichen Stil zu entwickeln. Nach ihrem Tod wurde Buson zur zentralen Figur einer Haikai-Wiederbelebung, die als "Rückkehr zu Basho"-Bewegung bekannt ist. 1776 baute seine eigene Poesiegruppe ein Clubhaus, die Bashoan (Basho-Hütte), für ihre Haikai- und Versversammlungen. Buson bereitete auch mehrere illustrierte Schriftrollen und Schirme vor, darunter den Text von Oku no hosomich, der dazu beitrug, Basho als großen Heiligen der Poesie zu kanonisieren. Obwohl Buson Basho nachahmen wollte, ist seine eigene Poesie eindeutig anders und vielseitig. Buson las ausgiebig Klassiker und studierte verschiedene Stile chinesischer und japanischer Malerei. Poesie und Malerei haben sich in seiner Kunst gegenseitig beeinflusst. Seine Gedichte waren vielfältig genug, reich an Bildern, zeigten deutlich feine Bewegungen und sinnliche Erscheinungen von Dingen, dynamisch mit weiteren Landschaften, lyrisch, sensibel für menschliche Angelegenheiten, romantisch mit verborgenen Geschichten, anmutig und sehnsüchtig. Buson vervollständigte seinen eigenen Malstil in seinen späteren Jahren, als er den Namen Sha-In verwendete. Befreit vom Einfluss Chinas schuf er echte japanische Landschaften.
Das erste Gedicht des Jahres fertig
Mit selbstgefälligem Selbstbewusstsein
Ein Haiku-Dichter
*
Länger ist die Tageszeit geworden
Ein Fasan flattert
Hinunter auf die Brücke
*
Länger werdende Tage
Sich anhäufend und sich erinnernd
An die Tage der fernen Vergangenheit
*
Langsam vergehende Tage
Mit einem Echo
Hier in einer Ecke von Kyoto
*
Der weiße Ellbogen
Eines Priesters der döst
In der Dämmerung des Frühlings
*
In einen Edelmann
Hat sich ein Fuchs verwandelt
Am frühen Abend des Frühlings
*
Das Licht auf einem Kerzenständer
Wird auf eine andere Kerze übertragen
In der Frühlingsdämmerung
*
Ein kurzes Nickerchen
Dann Erwachen
Dieser Frühlingstag hat sich verdunkelt
*
Für wen ist es
Dieses Kissen auf dem Boden
In der Dämmerung des Frühlings
*
Die schweren Türen
Des großen Tores
In der Frühlingsdämmerung offen stehen
*
Trübes Mondlicht
Jemand steht
Zwischen den Birnbäumen
*
Blüten am Birnbaum
Vom Mondlicht erhellt und dort
Liest eine Frau einen Brief
*
Frühlingshafter Regen
Fast dunkel
Und doch ist er heute noch da
*
Frühlingsregen
Eine kleine Muschel an einem kleinen Strand
Genug um sie zu befeuchten
*
Der Frühlingsregen fällt
Wie der Lumpenball eines Kindes klatschnass
Auf dem Hausdach liegt
*
In der Stille
Einer Anwesenheitsflaute der Besucher
Erscheint die Pfingstrosenblüte
*
Die Pfingstrose hat sich zerstreut
Zwei oder drei
Blütenblätter liegen übereinander
*
Der Regen im Mai
Mit Blick auf den großen Fluss
Häuser nur zwei von ihnen
*
Ein Sommerfluss der überquert wird
Wie erfreulich
Mit Sandalen in den Händen
*
Der Meißel des Berg-Steinmetzes
Wird im klaren
Wasser gekühlt
*
Gräser nass im Regen
Kurz nachdem der Festwagen
Vorbeigefahren ist
*
Für meine Augen wie reizend
Der Fächer meiner Geliebten ist
Ganz in Weiß
*
Ein fliegender Kuckuck
Der über die Hauptstadt fliegt
Fliegt diagonal über die Stadt
*
Abendbrise
Wasser klatscht gegen
Die Beine eines Blaureihers
*
Ein alter Brunnen
Ein Moskito springt auf
Das Geräusch des Fisches ist dunkel
*
Junge Bambusbäume
In Hashimoto die Kurtisane
Ist sie noch da oder nicht
*
Nachdem sie gefallen ist
Steht ihr Bild immer noch
Päonienblüte
*
Wildrosen in Blüte
So wie ein Weg
In Richtung meines Heimatdorfes
*
Mit Wehmut
Beim Betreten des Hügels
Blühende Wildrosen
*
Sommernacht die so bald endet
Auf den Fluss-Untiefen bleibt noch
Der Mond in einem Splitter
*
Er dringt ein
Auf den Kamm meiner toten Frau tretend
Im Schlafzimmer
*
Mehr als im letzten Jahr
Fühle ich jetzt die Einsamkeit
In dieser Herbstdämmerung
*
Dieses Alleinsein ist vielleicht sogar
Eine Art von Glück
In der Herbstdämmerung
*
Der Mond auf der Spitze des Himmels
Geht deutlich durch diese
Arme Stadtstraße
*
Dieses Gefühl der Traurigkeit
Eine Angelschnur
Die vom Herbstwind verweht wird
*
Ich gehe ins Bett
Der Neujahrstag ist nur eine Angelegenheit
Für morgen
*
Die Wurzeln des Kampferbaums
Werden leise nass
In der winterlich regnerischen Luft
*
Eine Handsäge ertönt
Wie von einem Armen
Um Mitternacht in diesem Winter
*
Die Liebesaffäre des alten Mannes
Im Versuch sie zu vergessen
Ein Winterregen
*
In einem alten Teich
Versinkt eine Strohsandale
Es graupelt
Matsuo Basho
(Gestorben 1694)
Eines Tages im Frühjahr 1681 wurde neben einer bescheidenen Hütte in einer rustikalen Gegend von Edo, einer Stadt, die heute als Tokio bekannt ist, ein Bananenbaum gepflanzt. Es war ein Geschenk eines Einheimischen an seinen Lyriklehrer, der einige Monate zuvor in die Hütte gezogen war. Der Lehrer, ein Mann von sechsunddreißig Jahren, freute sich über das Geschenk. Er liebte die Bananenpflanze, weil sie ihm so ähnlich war, wie sie dort stand. Die großen Blätter waren weich und empfindlich und wurden leicht zerrissen, wenn böige Winde vom Meer wehten. Die Blüten waren klein und unauffällig; Sie sahen einsam aus, als ob sie wüssten, dass sie im kühlen Klima Japans keine Früchte tragen könnten. Die Stiele waren lang und frisch. Der Lehrer lebte ganz alleine in der Hütte. In den Nächten, in denen er keinen Besucher hatte, saß er ruhig und lauschte dem Wind, der durch die Bananenblätter wehte. Die einsame Atmosphäre wollte sich in regnerischen Nächten vertiefen. Durch das Dach austretendes Regenwasser tropfte zeitweise in ein Becken. Für die Ohren des Dichters, der in dem schwach beleuchteten Raum saß, harmonierte das Geräusch seltsam mit dem Rascheln der Bananenblätter draußen. Einige Leute, die diesen Poesielehrer besuchten, haben möglicherweise die Affinität bemerkt. Andere mögen die Bananenpflanze als nichts anderes als ein bequemes Wahrzeichen angesehen haben. Auf jeden Fall nannten sie die Residenz die Basho-Hütte ("Bananenpflanze"), und der Name wurde bald auch auf ihren Bewohner angewendet: Der Lehrer wurde als Meister der Basho-Hütte oder Meister Basho bekannt. Es versteht sich von selbst, dass er glücklich war, den Spitznamen zu akzeptieren. Er benutzte ihn für den Rest seines Lebens.
Es ist wenig Material verfügbar, um Bashos Leben vor seiner Ansiedlung in der Basho-Hütte nachzubilden. Es wird angenommen, dass er 1644 in oder in der Nähe von Ueno in der Provinz Iga, etwa dreißig Meilen südöstlich von Kyoto und zweihundert Meilen westlich von Edo, geboren wurde. Als Kind hieß er Kinsaku und hatte mehrere andere Namen; er hatte einen älteren Bruder und vier Schwestern. Sein Vater, Matsuo Yozaemon, war wahrscheinlich ein niedrigrangiger Samurai, der in Friedenszeiten Landwirtschaft betrieben hat. Über seine Mutter ist wenig bekannt, außer dass ihre Eltern nicht aus Ueno stammten. Der soziale Status der Familie war zwar respektabel, aber nicht so, dass er dem jungen Basho eine glänzende Zukunft versprach, wenn er einem gewöhnlichen Lebensverlauf folgen würde. Doch Bashos Karriere begann ganz normal. Es wird vermutet, dass er als Jugendlicher in den Dienst eines jugendlichen Meisters trat, Todo Yoshitada, eines Verwandten des Feudalherren, der die Provinz regierte. Der junge Basho diente zuerst als Page oder in einer solchen Funktion. Sein Meister, zwei Jahre älter als er, mochte Basho anscheinend sehr, und die beiden scheinen mit zunehmendem Alter ziemlich gute Gefährten geworden zu sein. Ihre stärkste Bindung war das Haiku, eine der beliebtesten Freizeitbeschäftigungen anspruchsvoller Männer jener Tage. Anscheinend hatte Yoshitada eine Vorliebe für das Schreiben von Versen und erwarb sogar einen Haiku-Namen, Sengin. Unabhängig davon, ob die anfängliche Anregung von seinem Meister kam oder nicht, entwickelte Basho auch eine Vorliebe für das Schreiben von Haikus unter dem Pseudonym Sobo. Das früheste heute erhaltene Gedicht von Basho wurde 1662 geschrieben. Zwei Haikus von Basho und eines von Yoshitada erschienen in einer in Kyoto veröffentlichten Vers-Anthologie. Im folgenden Jahr schlossen sich Basho, Yoshitada und drei andere zusammen und komponierten ein Renku aus hundert Versen. Basho steuerte achtzehn Verse bei, seine ersten verbliebenen Verse dieses Typs. Bashos Leben scheint bisher friedlich gewesen zu sein, und er könnte für den Rest seines Lebens ein zufriedener, niedrigrangiger Samurai gewesen sein, der seine Freizeit damit verbracht hat, Verse zu schreiben. Er war bereits erwachsen geworden und hatte den Namen eines Samurai angenommen, Matsuo Munefusa. Aber im Sommer 1666 veränderte eine Reihe von Vorfällen seinen Lebensverlauf völlig. Yoshitada starb plötzlich einen vorzeitigen Tod. Sein jüngerer Bruder trat die Nachfolge als Oberhaupt des Clans und auch als Ehemann seiner Witwe an. Es wird angenommen, dass Basho seine Heimat verlassen und kurz darauf ein Wanderleben begonnen hat. Einige Vermutungen über Bashos Entscheidung, das Haus zu verlassen, haben mit seinen Liebesbeziehungen zu tun. Mehrere frühe Biografien behaupten, er habe eine Affäre mit der Frau seines älteren Bruders, mit einer der aufwartenden Damen von Yoshitada oder mit Yoshitadas Frau selbst gehabt. Dies sind höchstwahrscheinlich die Erfindungen von Biographen, die in der Jugend des berühmten Dichters das Bedürfnis nach einem sensationellen Ereignis verspürten. Aber es gibt eine Theorie, die etwas Wahres enthalten kann. Es wird behauptet, dass Basho eine geheime Geliebte hatte, die später eine Nonne namens Jutei wurde. Sie könnte sogar ein Kind oder mehrere Kinder von Basho bekommen haben. Auf jeden Fall scheinen diese Berichte auf eine Tatsache hinzuweisen: Basho, noch Anfang zwanzig, erlebte seinen Anteil an den Freuden und Sorgen, die die meisten jungen Männer zu der einen oder anderen Zeit durchmachen. Bashos Leben für die nächsten Jahre ist sehr dunkel. Es wurde traditionell behauptet, dass er nach Kyoto, der damaligen Hauptstadt Japans, ging, wo er bei bekannten Experten Philosophie, Poesie und Kalligraphie studierte. Es ist jedoch unwahrscheinlich, dass er während dieser ganzen Zeit in Kyoto war; er muss oft für längere Besuche in seine Heimatstadt zurückgekehrt sein. Es könnte sogar sein, dass er noch in Ueno oder in der Nähe lebte und gelegentlich nach Kyoto reiste. Höchstwahrscheinlich war er zu diesem Zeitpunkt noch nicht entschlossen, Dichter zu werden. Später in seinem eigenen Schreiben sollte er sich erinnern: "Einmal habe ich einen offiziellen Posten mit einer Amtszeit vom Land begehrt." Er war noch jung und ehrgeizig und von seinem Potenzial überzeugt. Er muss sich vor allem eine gute Ausbildung gewünscht haben, die ihm später eine respektable Position sichern würde. Vielleicht wollte er die weite Welt außerhalb seiner Heimatstadt sehen und sich mit einer Vielzahl von Menschen vermischen. Mit der Neugier der Jugend hat er vielleicht versucht, unter den jungen Libertinen des Tages alles Mögliche zu tun. Danach schrieb er sogar: "Es gab eine Zeit, in der ich von den Wegen der homosexuellen Liebe fasziniert war." Eine unbestreitbare Tatsache ist, dass Basho sein Interesse am Versschreiben nicht verloren hatte. Eine 1667 veröffentlichte Haiku-Anthologie enthielt bis zu einunddreißig seiner Verse, und sein Werk war in drei weiteren Anthologien enthalten, die zwischen 1669 und 1671 zusammengestellt wurden. Sein Name wurde allmählich einer begrenzten Anzahl von Dichtern in der Hauptstadt bekannt. Das muss ihm auch bei den Dichtern in seiner Heimatstadt großen Respekt eingebracht haben. Als Basho seinen ersten Versuch unternahm, ein Haiku-Buch zusammenzustellen, waren etwa dreißig Dichter bereit, Verse dazu beizutragen. Das Buch mit dem Titel Das Muschelspiel (Kai Oi) wurde Anfang 1672 einem Schrein in Ueno gewidmet. Das Muschelspiel ist ein Haiku-Wettbewerb in 30 Runden. Haiku-Paare, die jeweils von einem anderen Dichter komponiert wurden, werden von Basho verglichen und beurteilt. Obwohl er selbst zwei Haikus zum Wettbewerb beigetragen hat, liegt der Hauptwert des Buches in seinen kritischen Kommentaren und der Art und Weise, wie er die Spiele leitete. Insgesamt zeigt das Buch, dass es sich um einen Mann mit brillantem Witz und farbenfroher Fantasie handelt, der über gute Kenntnisse populärer Lieder, modischer Ausdrucksformen und der neuen Wege der Welt im Allgemeinen verfügt. Es scheint, dass er das Buch in einer unbeschwerten Stimmung zusammengestellt hat, aber sein poetisches Talent war offensichtlich. Dann, wahrscheinlich im Frühjahr 1672, machte sich Basho auf den Weg nach Edo, offenbar ohne die Absicht, in naher Zukunft zurückzukehren. Zum Abschied schickte er einem seiner Freunde in Ueno ein Haiku:
Wolken werden sich trennen
Die beiden Freunde werden nach der Migration
Von Ikiwakare mit der Wildgans abreisen
Bashos Leben für die nächsten acht Jahre ist wieder etwas dunkel. Es wird gesagt, dass er in seinen frühen Tagen in Edo bei dem einen oder anderen seiner Gönner zu Hause war. Das ist vielleicht wahr, aber es ist zweifelhaft, dass er lange abhängig bleiben konnte. Verschiedene Theorien, keine davon mit überzeugenden Beweisen, argumentieren, dass er Arzthelfer, Stadtschreiber oder Dichterschreiber wurde. Die Theorie, die allgemein als der Wahrheit am nächsten angesehen wird, besagt, dass er einige Zeit bei der örtlichen Wasserwerksabteilung beschäftigt war. Was auch immer die Wahrheit war, seine frühen Jahre in Edo waren nicht einfach. Er erinnerte sich wahrscheinlich an jene Tage, als er später schrieb: "Einmal war ich es leid, Verse zu schreiben, und wollte es aufgeben, und zu einem anderen Zeitpunkt war ich entschlossen, Dichter zu sein, bis ich einen stolzen Namen über andere etablieren konnte." Obwohl er sich möglicherweise in einem Dilemma befand, schrieb Basho weiterhin Verse in der neuen Stadt. Im Sommer 1675 war er einer von mehreren Schriftstellern, die zusammen mit einem angesehenen Dichter der damaligen Zeit ein Renku mit hundert Versen verfassten. Basho, der jetzt das Pseudonym Tosei verwendet, trug acht dazu bei. Im folgenden Frühjahr schrieben er und ein anderer Dichter zwei Renku, die jeweils aus hundert Versen bestanden. Nach einem kurzen Besuch in seiner Heimatstadt später im Jahr widmete er sich immer mehr dem Schreiben von Versen. Er muss sich entschlossen haben, um diese Zeit ein professioneller Dichter zu werden, wenn er es nicht früher getan hatte. Seine Arbeiten tauchten immer häufiger in verschiedenen Anthologien auf, was auf sein zunehmendes Ansehen hinweist. Als das neue Jahr kam, verteilte er offenbar ein kleines Versbuch unter seinen Bekannten. Eine Praxis, die nur einem anerkannten Haiku-Meister gestattet ist. Im Winter dieses Jahres richtete er zwei Haiku-Wettbewerbe und als sie als Haiku-Wettbewerbe in achtzehn Runden (Juhachiban Hokku Awase) veröffentlicht wurden, schrieb er einen Kommentar zu jedem Spiel. Im Sommer 1680 erschienen die besten Gedichte der zwanzig Jünger von Tosei (Tosei Montei Dokugin Nijikkasen), was darauf hindeutet, dass Basho bereits eine beträchtliche Gruppe talentierter Schüler hatte. Später im selben Jahr stimmten zwei seiner führenden Schüler in zwei Wettbewerben mit ihren eigenen Versen überein: "Der rustikale Haiku-Wettbewerb" ("Inaka no Kuawase") und "Der immergrüne Haiku-Wettbewerb" ("Tokiwaya no Kuawase"), und Basho diente als der Richter. In diesem Winter bauten seine Schüler ein kleines Haus in einem ruhigen, rustikalen Teil von Edo und präsentierten es ihrem Lehrer. Einige Monate später wurde im Hof ein Bananenbaum gepflanzt, der der Hütte ihren berühmten Namen gab. Basho, fest als Dichter etabliert, hatte nun zum ersten Mal in seinem Leben ein eigenes Zuhause.
Basho war dankbar, ein dauerhaftes Zuhause zu haben, aber er sollte sich dort nicht gemütlich niederlassen. Mit all seinem zunehmenden poetischen Ruhm und materiellen Komfort schien er mit sich selbst unzufriedener zu werden. In seinen frühen Tagen des Kampfes hatte er ein konkretes Ziel im Leben gehabt, ein Ziel, nach dem er streben sollte. Dieses Ziel, das jetzt praktisch erreicht wurde, schien seiner ganzen Anstrengung nicht würdig zu sein. Er hatte viele Freunde, Schüler und Gönner, und doch war er einsamer als je zuvor. Einer der ersten Verse, die er schrieb, nachdem er in die Basho-Hütte gezogen war, war:
Gegen das Reisig-Tor
Tote Teeblätter wirbeln
Im stürmischen Wind
Viele andere Gedichte, die zu dieser Zeit geschrieben wurden, einschließlich des Haiku über den Bananenbaum, haben ebenfalls nachdenkliche Obertöne. In einer Fußnote zu einem von ihnen schrieb er sogar: "Ich fühle mich einsam, wenn ich auf den Mond schaue, ich fühle mich einsam, wenn ich an mich selbst denke, und ich fühle mich einsam, wenn ich über mein elendes Leben nachdenke. Ich möchte schreien, dass ich einsam bin, aber niemand fragt mich, wie ich mich fühle." Wahrscheinlich aus solch spiritueller Ambivalenz heraus begann Basho unter Priester Butcho (1642-1715), der sich zufällig in der Nähe seines Hauses aufhielt, Zen-Meditation zu praktizieren. Er muss bei diesem Versuch eifrig und entschlossen gewesen sein, denn er sollte sich später daran erinnern: "...und zu einem anderen Zeitpunkt war ich bestrebt, mich innerhalb der Mauern eines Klosters einzuschränken." Einsamkeit, Melancholie, Ernüchterung, Langeweile - was auch immer sein Problem gewesen sein mag, sein Leiden war real. Einige Ereignisse in den folgenden zwei Jahren erhöhten sein Leiden weiter. Im Winter 1682 wurde die Basho-Hütte bei einem Brand in der gesamten Nachbarschaft zerstört. Er war wieder obdachlos, und wahrscheinlich verfolgte die Vorstellung, dass der Mensch ewig obdachlos ist, immer häufiger seine Gedanken. Einige Monate später erhielt er von seiner Familie die Nachricht, dass seine Mutter gestorben war. Da sein Vater bereits 1656 gestorben war, war er nicht nur ohne Zuhause, sondern auch ohne Eltern, zu denen er zurückkehren konnte. In Bezug auf den poetischen Ruhm blühten Basho und seine Schüler auf. Im Sommer 1683 veröffentlichten sie Geriebene Nüsse (Minashiguri), eine Anthologie von Haiku-Versen, die sie in ihrer strengen Ablehnung von Rohheit und Vulgarität im Thema und in ihrer hoch artikulierten Diktion mit chinesischem Geschmack deutlich von anderen Dichtern abheben. In diesem Winter, als der obdachlose Basho von einem Aufenthalt in der Provinz Kai zurückkehrte, versammelten sich seine Freunde und Schüler erneut und überreichten ihm eine neue Basho-Hütte. Er war erfreut, aber es reichte nicht aus, um seine Melancholie zu beseitigen. Sein Gedicht beim Betreten der neuen Hütte war:
Der Klang des Hagels
Nein ich bin derselbe wie zuvor
Wie diese alternde Eiche
Weder der poetische Erfolg noch die Sicherheit eines Hauses schienen ihm viel Trost zu bieten. Er war bereits ein Wanderer im Geist, und er musste diesem Impuls im wirklichen Leben folgen. So machte sich Basho im Herbst 1684 auf den Weg zu seiner ersten bedeutenden Reise. Er hatte schon früher Reisen unternommen, aber nicht aus Gründen der spirituellen und poetischen Disziplin. Während der Reise wollte er unter anderem dem Tod ins Auge sehen und dabei helfen, seinen Geist und seine Poesie zu mildern. Er nannte es "die Reise eines wettergegerbten Skeletts", was bedeutete, dass er bereit war, allein zu sterben und seine Leiche den Gnaden der Wildnis zu überlassen, wenn dies sein Schicksal war. Wenn uns das etwas extrem erscheint, sollten wir uns daran erinnern, dass Basho eine empfindliche Konstitution hatte und an mehreren chronischen Krankheiten litt und dass seine Reise im Japan des 17. Jahrhunderts immens gefährlicher war als heute. Es war eine lange Reise, die ihn in ein Dutzend Provinzen führte, die zwischen Edo und Kyoto lagen. Von Edo aus ging er auf einer Hauptstraße nach Westen, die mehr oder weniger der Pazifikküste folgte. Er ging am Fuße des Fuji vorbei, überquerte mehrere große Flüsse und besuchte die Großen Shinto Schreine in Ise. Dann kam er in seiner Heimatstadt Ueno an und wurde mit seinen Verwandten und Freunden wiedervereinigt. Sein älterer Bruder öffnete einen Erinnerungssack und zeigte ihm ein kleines graues Haarbüschel vom Kopf seiner verstorbenen Mutter.
Sollte ich es in meiner Hand halten
Es würde in meinen brennenden Tränen schmelzen
Herbstlicher Frost
Dies ist einer der seltenen Fälle, in denen ein Gedicht seine Gefühle offenbart, ohne Zweifel, weil der Kummer, den er fühlte, unkontrolliert intensiv war. Nach nur wenigen Tagen Aufenthalt in Ueno reiste Basho weiter, besuchte nun einen Tempel zwischen den Bergen und verfasste Verse mit lokalen Dichtern. Zu dieser Zeit entstand Die Wintersonne (Fuyu no Hi), eine Sammlung von fünf Renku, die mit ihrem weniger pedantischen Vokabular und ihrem lyrischeren Ton den Beginn von Bashos reifem poetischem Stil markierten. Anschließend feierte er zum ersten Mal seit Jahren das neue Jahr in seiner Heimatstadt. Er verbrachte einige Zeit damit, Nara und Kyoto zu besuchen, und als er schließlich nach Edo zurückkehrte, war es bereits Sommer 1685. Die Reise war lohnend. Basho traf unterwegs zahlreiche alte und neue Freunde. Er produzierte eine Reihe von Haiku und Renku über seine Erfahrungen während der Reise, einschließlich der in der Wintersonne gesammelten. Er schrieb auch sein erstes Reisetagebuch, die Notizen eines vom Winter geschlagenen Skeletts (Nozarashi Kiko). Durch all diese Erfahrungen veränderte sich Basho allmählich. Im letzten Teil des Tagebuchs erscheint zum Beispiel das folgende Haiku, das er zum Jahresende geschrieben hat:
Ein weiteres Jahr ist vergangen
Ein Reisehut auf meinem Kopf
Strohsandalen an meinen Füßen
Das Gedicht scheint zu zeigen, dass Basho sich auf Reisen wohl fühlt. Das Unbehagen, das ihn dazu brachte, eine angespannte Haltung gegenüber der Reise einzunehmen, verschwand im Verlauf seiner Reise. Er konnte sein wanderndes Selbst nicht objektiver betrachten, ohne Heldentum oder Sentimentalität. Die nächsten zwei Jahre genoss er ein ruhiges Leben in der Basho-Hütte. Es war eine bescheidene, aber gemächliche Existenz, und er konnte es sich leisten, sich "einen müßigen alten Mann" zu nennen. Er betrachtete die Schönheit der Natur, die sich mit den Jahreszeiten änderte, und schrieb Verse, wann immer er dazu inspiriert wurde. Freunde und Schüler, die ihn besuchten, teilten seinen Geschmack und versammelten sich oft, um die Schönheit des Mondes, des Schnees oder der Blüten zu genießen. Die folgende Komposition, ein kurzes Prosastück aus dem Winter 1686, scheint typisch für sein damaliges Leben zu sein:
„Ein Mann namens Sora hat seinen vorübergehenden Wohnsitz in der Nähe meiner Hütte, deshalb komme ich oft bei ihm vorbei und er bei mir. Wenn ich etwas zu essen koche, hilft er, das Feuer zu füttern, und wenn ich nachts Tee mache, kommt er zur Gesellschaft vorbei. Als ruhiger, gemächlicher Mensch ist er ein sehr sympathischer Freund geworden. Eines Abends nach einem Schneefall kam er zu Besuch, woraufhin ich ein Haiku komponierte:
Willst du ein Feuer machen?
Ich zeige dir etwas Schönes
Einen riesigen Schneeball“
Das Feuer in dem Gedicht ist, Wasser für Tee zu kochen. Sora bereitete Tee in der Küche zu, während Basho, der zu den Freuden eines kleinen Jungen zurückkehrte, einen großen Schneeball im Hof machte. Als der Tee fertig war, setzten sie sich zusammen und tranken einen Schluck, um humorvoll den Blick auf den Schneeball draußen zu genießen. Das für Basho ungewöhnlich fröhliche Gedicht scheint auf seine entspannte, sorglose Stimmung jener Jahre hinzudeuten. Die gleiche Art von ungezwungener poetischer Stimmung veranlasste Basho, einen kurzen Ausflug nach Kashima zu unternehmen, einer Stadt etwa fünfzig Meilen östlich von Edo, die für ihren Shinto-Schrein bekannt ist, um den Erntemond zu sehen. Sora und ein gewisser Zen-Mönch begleiteten ihn im Herbst 1687 auf der Reise. Leider regnete es in der Nacht des Vollmonds, und sie hatten nur wenige Einblicke in den Mond gegen Morgengrauen. Basho nutzte jedoch die Gelegenheit, seinen ehemaligen Zen-Meister, Priester Butcho, zu besuchen, der sich nach Kashima zurückgezogen hatte. Die Reise führte zu einem weiteren von Bashos Reisetagebüchern, Ein Besuch beim Kashima Schrein (Kashima Kiko). Dann, nur zwei Monate später, machte sich Basho auf eine weitere lange Reise nach Westen. Als er sich verabschiedete, fühlte er sich viel wohler als zu Beginn seiner ersten derartigen Reise vor drei Jahren. Er war jetzt ein berühmter Dichter mit einem großen Kreis von Freunden und Schülern. Sie gaben ihm viele Abschiedsgeschenke, luden ihn zu Picknicks und Abendessen ein und organisierten ihm zu Ehren mehrere Vers-Schreibpartys. Diejenigen, die nicht teilnehmen konnten, schickten ihre Gedichte. Diese fast dreihundertfünfzig Verse wurden später gesammelt und unter dem Titel Lebewohl-Verse (Kusenbetsu) veröffentlicht. Es gab so viele Feste, dass für Basho "der Anlass wie die Abreise eines Würdenträgers aussah - in der Tat sehr imposant". Er folgte ungefähr dem gleichen Weg wie auf seiner Reise von 1684, besuchte wieder Freunde und schrieb hier und da Verse auf dem Weg. Er erreichte Ueno zum Jahresende und wurde von Herzen als führender Dichter in Edo begrüßt. Sogar das junge Familienoberhaupt seines ehemaligen Meisters, dessen Dienst er in seiner Jugend verlassen hatte, lud ihn zu einem Besuch ein. Im Garten stand ein Kirschbaum, den Yoshitada geliebt hatte, in voller Blüte:
Keine Myriaden von Dingen von jenseits
Werden mir in den Sinn gebracht
Diese Kirschblüten
Mitten im Frühjahr verließ Basho Ueno in Begleitung eines seiner Schüler und ging zuerst zum Berg Yoshino, um die berühmten Kirschblüten zu sehen. Er reiste nach Wakanoura, um die Frühlingsszenen der Pazifikküste zu genießen, und kam dann zur Zeit frischer grüner Blätter nach Nara. Weiter ging er nach Osaka und dann nach Suma und Akashi an der Küste des Seto-Binnenmeeres, zwei berühmten Orten, die oft in alten japanischen Klassikern auftauchten. Von Akashi wandte sich Basho wieder nach Osten und kam über Kyoto im Hochsommer in Nagoya an. Nachdem er sich dort eine Weile ausgeruht hatte, machte er sich auf den Weg in die Berge des Zentrums von Honshu, einem Gebiet, das heute im Volksmund als japanische Alpen bekannt ist. Ein alter Freund von ihm und ein Diener, der ihm von jemandem geliehen worden war, der sich Sorgen um die steilen Straßen vor ihm machte, begleiteten Basho. Sein unmittelbarer Zweck war es, den Erntemond im rustikalen Stadtteil Sarashina zu sehen. Wie erwartet war die Reise rau, aber er sah den Vollmond an diesem Ort, der in der japanischen Literatur gefeiert wurde. Anschließend reiste er zwischen den Bergen nach Osten und kehrte im Spätherbst nach fast einem Jahr Reisen nach Edo zurück. Dies war wahrscheinlich die glücklichste aller Reisen von Basho. Er war mit der Route größtenteils vertraut gewesen, und wo er es nicht getan hatte, waren ein Freund und ein Diener da gewesen, um ihm zu helfen. Sein Ruhm als Dichter war ziemlich weit verbreitet, und Menschen, die er unterwegs traf, behandelten ihn immer mit Höflichkeit. Es war auch eine produktive Reise. Neben einer Reihe von Haiku und Renku schrieb er zwei Zeitschriften: Oi no Kobumi, die seine Reise von Edo nach Akashi abdecken, und Sarashina Kiko, die konzentriert sich auf seine Mondbeobachtungsreise nach Sarashina. Erstere hat einen besonders bedeutenden Platz im Basho-Kanon, einschließlich einer Passage, die den Haiku zu einer der Hauptformen der japanischen Kunst erklärt. Er war sich jetzt der Bedeutung des Haiku-Schreibens klar bewusst. Kein Wunder also, dass Basho sich fast sofort auf die nächste Reise vorbereitete. Wie er es beschrieb, war es fast so, als würde ihm der Gott des Reisens winken. Besessen von den Reizen des Lebens des Reisenden, wollte er nun über seine früheren Reisen hinausgehen; er wollte ein wahrerer Wanderer sein als jemals zuvor. In einem Brief, der um diese Zeit geschrieben wurde, sagt er, er habe das Leben eines Mönchs bewundert, der nur mit einer Bettelschale in der Hand umherwandert. Basho wollte jetzt reisen, nicht als berühmter Dichter, sondern als sich selbst disziplinierender Mönch. So beschloss er auf der kommenden Pilgerreise, den nördlichen Teil von Honshu zu besuchen, eine meist rustikale und an manchen Stellen sogar wilde Region, in der er noch nie gewesen war und kaum einen Bekannten hatte. Unterwegs sollte er ungefähr fünfzehnhundert Meilen zurücklegen. Natürlich würde es die längste Reise seines Lebens sein. In Begleitung von Sora verließ Basho Edo im späten Frühjahr 1689. Wahrscheinlich wegen seiner strengeren und asketischeren Haltung gegenüber der Reise waren die Abschiedsfeierlichkeiten diesmal weniger und ruhiger. Er ging auf der Hauptstraße nach Norden und hielt an Sehenswürdigkeiten wie dem Tosho-Schrein in Nikko, dem heißen Spa in Nasu und einer historischen Burg in Iizuka. Als er sich der Pazifikküste in der Nähe von Sendai näherte, bewunderte er die landschaftliche Schönheit von Matsushima. Von Hiraizumi, einer Stadt, die als Ort einer mittelalterlichen Schlacht bekannt ist, wandte sich Basho nach Westen und erreichte die Küste des Japanischen Meeres bei Sakata. Nach einer kurzen Reise nach Kisagata im Norden bog er nach Südwesten ab und folgte der Hauptstraße entlang der Küste. Von dieser Küste aus sah er die Insel Sado in der Ferne und schrieb eines seiner berühmtesten Gedichte:
Die raue See
Ausdehnung in Richtung der Sado-Insel
Die Milchstraße
Wegen des Regens, der Hitze und der unebenen Straße war dieser Teil der Reise für Basho und Sora sehr schwierig, und beide waren erschöpft, als er schließlich in Kanazawa ankam. Sie ruhten sich einige Tage an der berühmten heißen Quelle in Yamanaka aus, aber Sora entschied sich offenbar wegen längerer Krankheit, die Reise aufzugeben und ließ seinen Herrn dort zurück. Basho fuhr alleine fort, bis er Fukui erreichte. Dort traf er einen alten Bekannten, der ihn bis nach Tsuruga begleitete, wo ein anderer alter Freund gekommen war, um Basho zu treffen, und die beiden reisten nach Süden, bis sie in Ogaki ankamen, einer Stadt, die Basho gut kannte. Eine Reihe von Bashos Freunden und Schülern waren dort und die lange Reise durch unbekannte Gebiete war endlich vorbei. Einhundertsechsundfünfzig Tage waren vergangen, seit er Edo verlassen hatte.
Die Reise war ein Höhepunkt in Bashos literarischer Karriere. Während der Reise schrieb er einige seiner besten Haiku. Die daraus resultierende Zeitschrift Die schmale Straße in den tiefen Norden (Oku no Hosomichi) ist eine der höchsten Errungenschaften in der Geschichte der poetischen Tagebücher in Japan. Seine literarische Leistung war zweifellos das Ergebnis seiner zunehmenden Reife als Mann. Er war gekommen, um eine Lebensweise wahrzunehmen, durch die er einige tiefe Dilemmata lösen und Seelenfrieden erlangen konnte. Es basierte auf der Idee von Sabi, dem Konzept, dass man vollkommene geistige Gelassenheit erreicht, indem man in das egolose, unpersönliche Leben der Natur eintaucht. Die vollständige Versenkung des eigenen kleinen Ichs in das riesige, mächtige, großartige Universum - dies war das Grundthema vieler Gedichte von Basho zu dieser Zeit, einschließlich des Haiku auf der Milchstraße, das wir gerade gesehen haben. Diese momentane Identifikation des Menschen mit der leblosen Natur war seiner Ansicht nach wesentlich für die poetische Schöpfung. Obwohl er nie eine Abhandlung zu diesem Thema geschrieben hat, besteht kein Zweifel daran, dass Basho in seinen späteren Jahren einige einzigartige Ideen über Poesie entwickelt hat. Anscheinend begann er während dieser Reise, über Poesie in ernsteren, philosophischen Begriffen nachzudenken. Daraus resultierten die beiden frühesten Bücher, von denen bekannt ist, dass sie Bashos Gedanken zur Poesie aufzeichnen: Aufzeichnungen der sieben Tage (Kikigaki Nanukagusa) und Gespräche in Yamanaka (Yamanaka Mondo). philosophische Begriffe. Daraus resultierten die beiden frühesten Bücher, von denen bekannt ist, dass sie Bashos Gedanken zur Poesie aufzeichnen: Aufzeichnungen der sieben Tage (Kikigaki Nanukagusa) und Gespräche in Yamanaka (Yamanaka Mondo). philosophische Begriffe. Daraus resultierten die beiden frühesten Bücher, von denen bekannt ist, dass sie Bashos Gedanken zur Poesie aufzeichnen: Aufzeichnungen der sieben Tage (Kikigaki Nanukagusa) und Gespräche in Yamanaka (Yamanaka Mondo).
Basho verbrachte die nächsten zwei Jahre damit, seine alten Freunde und Schüler in Ueno, Kyoto und Städten an der Südküste des Biwa-Sees zu besuchen. Mit dem einen oder anderen besuchte er oft andere Orte wie Ise und Nara. Von zahlreichen Häusern, in denen er in dieser Zeit wohnte, scheint Basho zwei besonders genossen zu haben: die Unwirkliche Hütte und das Haus der gefallenen Kakis, wie sie genannt wurden. Die unwirkliche Hütte im Wald an der südlichsten Spitze des Biwa-Sees war ein ruhiger, versteckter Ort, an dem sich Basho vom Frühsommer bis zum Mittherbst 1690 ausruhte. Er genoss das müßige, abgeschiedene Leben dort sehr und beschrieb es in einem kurzes aber großartiges Stück Prosa. Hier ist eine der Passagen:
Tagsüber kommt ein alter Wachmann vom örtlichen Schrein oder ein Dorfbewohner vom Fuße des Hügels vorbei und plaudert mit mir über Dinge, von denen ich selten höre, wie ein Wildschwein, das die Reisfelder plündert, oder ein Hase, der die Bohnenfarmen verfolgt. Wenn die Sonne unter dem Rand des Hügels untergeht und die Nacht hereinbricht, sitze ich ruhig und warte auf den Mond. Mit dem Mondaufgang beginne ich herumzulaufen und meinen Schatten auf den Boden zu werfen.
Wenn die Nacht tiefer wird, kehre ich zur Hütte zurück und meditiere über Recht und Unrecht, während ich auf den dunklen Rand eines Schattens im Lampenlicht schaue.
Basho hatte eine weitere Chance, später im Haus der gefallenen Kakis in Saga, einem nordwestlichen Vorort von Kyoto, ein ähnlich abgeschiedenes Leben zu führen. Das Haus, das einem seiner Schüler, Mukai Kyorai (1651-1704), gehörte, wurde so genannt, weil um es herum Kakibäume wuchsen. Es gab auch eine Reihe von Bambushainen, die den Rahmen für ein bekanntes Gedicht von Basho bildeten:
Der Kuckuck -
Durch den dichten Bambushain
sickerte Mondlicht.
Basho blieb im Sommer 1691 siebzehn Tage in diesem Haus. Der Aufenthalt führte zu The Saga Diary (Saga Nikki), dem letzten seiner längeren Prosawerke.
Während dieser ganzen Zeit wurde Basho in den beiden Verstecken und anderswo in der Region Kyoto-Lake Biwa von vielen Menschen besucht, die sein Interesse an Poesie teilten. Besonders nah bei ihm waren zwei seiner führenden Schüler, Kyorai und Nozawa Boncho (16? -1714), auch weil sie unter Bashos Anleitung eine Haikai-Anthologie zusammenstellten. Die Anthologie mit dem Titel Des Affen Regenmantel (Sarumino), die im Frühsommer 1691 veröffentlicht wurde, war ein Höhepunkt im Haikai im Basho-Stil. Bashos Vorstellung von Sabi und anderen Prinzipien des Versschreibens, die sich während seiner Reise in den hohen Norden entwickelten, waren eindeutig vorhanden. Anhand eines konkreten Beispiels zeigte die neue Anthologie, dass der Haikai eine ernsthafte Kunstform sein kann, die reife Kommentare zum Menschen und seiner Umwelt verkörpern kann.
Basho kehrte im Winter 1691 nach Edo zurück. Seine Freunde und Schüler dort, die ihn seit mehr als zwei Jahren nicht mehr gesehen hatten, begrüßten ihn herzlich. Zum dritten Mal bündelten sie ihre Bemühungen, eine Hütte für ihren Meister zu bauen, der die alte kurz vor seiner letzten Reise aufgegeben hatte. In dieser dritten Basho-Hütte konnte er jedoch das von ihm gewünschte friedliche Leben nicht genießen. Zum einen hatte er jetzt ein paar Leute, um die er sich kümmern musste. Ein ungültiger Neffe war zu Basho gekommen, der sich bis zu seinem Tod im Frühjahr 1693 um ihn kümmerte. Eine Frau namens Jutei, zu der Basho offenbar in seiner Jugend eine besondere Beziehung gehabt hatte, scheint ebenfalls gekommen zu sein zu dieser Zeit unter seiner Obhut. Auch sie war bei schlechter Gesundheit und hatte außerdem mehrere kleine Kinder. Trotz dieser Verwicklungen war Basho extrem beschäftigt, kein Zweifel wegen seines großen Ruhmes als Dichter. viele Leute wollten ihn besuchen oder luden ihn zu Besuchen ein. Zum Beispiel sagte er in einem Brief, der vermutlich am achten des zwölften Monats 1693 geschrieben worden war, einem potenziellen Besucher, dass er am neunten, zehnten, elften, zwölften, vierzehnten, fünfzehnten und sechzehnten nicht zu Hause sein würde, was darauf hindeutete dass der Besucher entweder am dreizehnten oder am achtzehnten kommt. In einem anderen Brief, der ungefähr zur gleichen Zeit geschrieben wurde, sagte er unverblümt: "Von anderen gestört, haben Sie keine Ruhe." In diesem neuen Jahr komponierte er dieses Haiku: fünfzehnten und sechzehnten, was darauf hindeutet, dass der Besucher entweder am dreizehnten oder am achtzehnten kommt.3 In einem anderen Brief, der ungefähr zur gleichen Zeit geschrieben wurde, sagte er unverblümt: "Von anderen gestört, haben Sie keine Ruhe." In diesem neuen Jahr komponierte er dieses Haiku: fünfzehnten und sechzehnten, was darauf hindeutet, dass der Besucher entweder am dreizehnten oder am achtzehnten kommt.3 In einem anderen Brief, der ungefähr zur gleichen Zeit geschrieben wurde, sagte er unverblümt: "Von anderen gestört, haben Sie keine Ruhe." In diesem neuen Jahr komponierte er dieses Haiku:
Jahr für Jahr
Auf dem Gesicht des Affen
Eine Affenmaske.
Das Gedicht hat einen für Basho ungewöhnlichen Hauch von Bitterkeit. Er war unzufrieden mit den Fortschritten, die er (und möglicherweise einige seiner Schüler) machte.
Als diese Verantwortung auf ihn drückte, wurde Basho allmählich etwas nihilistisch. Er war ein Dichter geworden, um weltliche Verwicklungen zu überwinden, aber jetzt war er gerade wegen seines poetischen Ruhms tief in weltliche Angelegenheiten verwickelt. Die Lösung bestand entweder darin, auf einen Dichter zu verzichten oder die Menschen überhaupt nicht mehr zu sehen. Basho versuchte es zuerst, aber ohne Erfolg. "Ich habe versucht, die Poesie aufzugeben und zu schweigen", sagte er, "aber jedes Mal, wenn ich das tat, erbitterte ein poetisches Gefühl mein Herz und etwas flackerte in meinem Kopf. Das ist der magische Zauber der Poesie." Er war zu sehr ein Dichter geworden. Daher musste er auf die zweite Alternative zurückgreifen: die Menschen überhaupt nicht mehr zu sehen. Dies tat er im Herbst 1693 und erklärte:
Immer wenn Leute kommen, wird nutzlos geredet. Wann immer ich gehe und besuche, habe ich das unangenehme Gefühl, das Geschäft anderer Männer zu stören. Jetzt kann ich nichts besseres tun, als den Beispielen von Sun Ching und Tu Wu-lang 4 zu folgen, die sich in verschlossenen Türen eingeschlossen haben. Freundlosigkeit wird mein Freund und Armut mein Reichtum. Als störrischer Mann im Alter von fünfzig Jahren schreibe ich, um mich selbst zu disziplinieren.
Die Winde -
Tagsüber wird ein Bolzen
Am Vorgartentor befestigt.
Offensichtlich wollte Basho die Schönheit der Winde bewundern, ohne einen Riegel an seinem Tor halten zu müssen. Wie man das schafft, muss Gegenstand vieler Stunden Meditation im verschlossenen Haus gewesen sein. Er löste das Problem zumindest zu seiner eigenen Zufriedenheit und öffnete das Tor etwa einen Monat nach dem Schließen wieder.
Bashos Lösung basierte auf dem Prinzip der "Leichtigkeit", einer dialektischen Transzendenz von Sabi. Sabi fordert den Menschen auf, sich von weltlichen Verwicklungen zu lösen; "Leichtigkeit" ermöglicht es ihm, nach Erreichen dieser Distanzierung in die irdische Welt zurückzukehren. Der Mensch lebt im Sumpf als geistiger Zuschauer. Er entgeht nicht den Missständen des Lebens; Er steht auseinander und lächelt sie einfach weg. Basho begann nach diesem Prinzip zu schreiben und riet seinen Schülern, ihm nachzuahmen. Die Bemühungen wurden später in mehreren Haikai-Anthologien verwirklicht, darunter Ein Sack voll Kohle (Sumidawara), Der Befleckte Raum (Betsuzashiki) und Des Affen Mantel, Fortsetzung (Zoku Sarumino). Charakteristische Verse in diesen Sammlungen lehnen Sentimentalismus ab und nehmen eine ruhige, sorglose Haltung gegenüber den Dingen des täglichen Lebens ein.
Nachdem Basho sein geistiges Gleichgewicht wiederhergestellt hatte, begann er über eine weitere Reise nachzudenken. Möglicherweise war er bestrebt, sein neues poetisches Prinzip "Leichtigkeit" auch Dichtern außerhalb von Edo nahe zu bringen. So reiste er im Sommer 1694 auf der bekannten Straße entlang der Pazifikküste nach Westen und nahm eines von Juteis Kindern, Jirobei, mit. Er ruhte sich eine Weile in Ueno aus und besuchte dann seine Schüler in Kyoto und in der Stadt nahe der Südküste des Biwa-Sees. Jutei, der in der Basho-Hütte gegen Krankheit gekämpft hatte, starb zu diesem Zeitpunkt und Jirobei kehrte vorübergehend nach Edo zurück. Sehr traurig kehrte Basho im Frühherbst für etwa einen Monat nach Ueno zurück. Anschließend reiste er mit einigen Freunden und Verwandten nach Osaka, darunter der Sohn seines älteren Bruders Mataemon sowie Jirobei. Aber Bashos Gesundheit versagte schnell, obwohl er weiterhin einige ausgezeichnete Verse schrieb. Eines seiner Haiku in Osaka war:
Diesen Herbst
Warum altere ich so?
Ein Vogel fliegt auf die Wolken zu.
Das Gedicht zeigt Bashos Bewusstsein, sich dem Tod zu nähern. Kurz darauf legte er sich mit einer Magenerkrankung ins Bett, von der er sich nicht erholen sollte. Zahlreiche Schüler eilten nach Osaka und versammelten sich an seinem Bett. Er scheint in seinen letzten Tagen ruhig geblieben zu sein. Er kritzelte seinem älteren Bruder eine Sterbebettnotiz, die teilweise lautete: "Es tut mir leid, dass ich Sie jetzt verlassen muss. Ich hoffe, Sie werden ein glückliches Leben unter Mataemons Obhut führen und ein reifes Alter erreichen. Ich habe nichts mehr sagen." Das einzige, was seinen Geist störte, war die Poesie. Laut den Aufzeichnungen eines Schülers wusste Basho genau, dass es Zeit für Gebete war, nicht für das Schreiben von Versen, und dennoch dachte er Tag und Nacht an Letzteres. Poesie war jetzt eine Besessenheit - "eine sündige Bindung", wie er es selbst nannte. Sein letztes Gedicht war:
Auf einer Reise, krank -
o meine Träume streifen über
ein verwelktes Moor.
In diesem armen Körper, der aus hundert Knochen und neun Öffnungen besteht, befindet sich etwas, das Geist genannt wird, ein schwacher Vorhang, der auf diese Weise gefegt wurde und das durch die geringste Brise. Es ist der Geist, wie er ist, der mich zur Poesie führte, zuerst kaum mehr als ein Zeitvertreib, dann das volle Geschäft meines Lebens. Es gab Zeiten, in denen mein so niedergeschlagener Geist die Suche fast aufgab, andere Male, als er stolz und triumphierend war. So war es von Anfang an, nie Frieden mit sich selbst zu finden und immer an dem Wert zu zweifeln, was es macht.
Die ganze Familie
alle mit weißen Haaren und Stöcken
besucht Gräber
Seelenfest
heute gibt es auch Rauch
aus dem Krematorium
Lotusteich
wie sie sind ungepflückt
Seelen-Festival
Buddhas Todestag
aus zerknitterten betenden Händen
der Klang der Rosenkränze
Der Mi-Tempel
klopft an das Tor um sich
den heutigen Mond zu wünschen
sich nicht
als jemanden zu betrachten der nicht zählt
Festival der Seelen
der Mond so rein
ein wandernder Mönch trägt ihn
über den Sand
die ganze Nacht
Herbstwinde werden gehört
hinter den Bergen
blaue Meere
brechende Wellen riechen nach Reiswein
der Mond von heute Nacht
so klar der Klang
hallt bis zum Großen Wagen
dem Vollmond
die Haare mondförmig rasiert
mit ihren Händen auf ihren Knien
in den frühen Stunden der Nacht
der untergehende Mond
das Ding das bleibt
vier Ecken meines Schreibtisches
schlafend im Tempel
das ernst blickende Gesicht
blickt auf den Mond
der Vollmond
sieben Lieder einer Frau
dem Meer zugewandt
den Mond betrachtend
niemand auf der Party
hat so ein schönes Gesicht
Das Kind des Bauern
ruht sich vom Reisschälen aus
dann sieht es den Mond
gelegentliche Wolken
man ruht sich aus
von der Mondbetrachtung
berühmter Mond
die ganze Nacht über den Teich kreisend
bis zum Ende
einen Maßkrug kaufen
,jetzt fühle ich anders
über das Betrachten des Mondes
Erntemond
Nordland-Wetter
unsicherer Himmel
in meine Hand genommen
er wird in heißen Tränen verschwinden
Herbstfrost
voller Herbstmond
zu meinem Tor kommt steigend
gekräuselte Flut
dünn von der Reise
und noch nicht erholt
der späte Erntemond
hellrot
die erbarmungslose Sonne
Herbstwinde
Herbstwind
gebrochen vor Traurigkeit
der Maulbeerbaum
Herbstwinde
in der Öffnung der Schiebetür
eine scharfe Stimme
Herbstwind
wie Gestrüpp in den Feldern ist
Fuwas Grenze
Menschen leben nicht mehr
an der Fuwa-Grenze
in einem Haus mit hölzernem Dach
verwitterte Knochen
wenn ich nur an den Wind denke
er durchdringt meinen Körper
meine weinende Stimme
Herbstwind
für einen der von Affenschreien berührt wird
wie ist es wenn ein Kind verlassen wird
im Herbstwind
laut sprechend
meine Lippen sind kalt
im Herbstwind
im Herbstwind
auf dem Friedhof von Ise
noch einsamer
der Mond ist immer noch da
obwohl es weit weg von zu Hause scheint
Suma im Sommer
ich gehe weiter und weiter
auch wenn ich krank hinfalle
bin ich in Kleefeldern
von diesem Tag an
lösche die Inschrift
mit Tau
auf dem Bambushut
wo ist der Mond?
während die Tempelglocke
im Meer versunken
Herbstfarben
ohne einen Topf
rot-brauner Suppe
biege hier ab
Auch ich fühle mich einsam
spät im Herbst
Ich gehe
und du bleibst
zwei Herbste
in der Welt draußen
ist es Zeit für die Ernte?
das Gras meiner Hütte
es leiht sich den Schlaf
aus den Ärmeln der Vogelscheuche
mitternächtlicher Frost
entlang dieser Straße
mit niemandem gehend
Herbstabend
der Herbst wird tiefer
dem Menschen von nebenan
wie geht es ihm?
sich von Menschen verabschieden
den Abschied von mir bringt
der Herbst in Kiso
Ich habe keine Lust mehr auf Kinder
Für die Person die das sagt
gibt es keine Blumen
Ich bin nicht gestorben
das Ende einer Reise
ist der Einbruch der Herbstnacht
der Herbst naht
mein Herz ist eingezogen
in ein Vier-Matten-Zimmer
Herbstnacht
lässt bröckeln
unseren Smalltalk
wehende Steine
die vom Vulkan Asama fliegen
Herbststurm
Der Steinberg
weißer als die Steine
Herbstwind
Regentag
der Herbst der Welt schließt sich
Grenzstadt
der Platz des Dackelwurms
scheint drinnen zu sein
Kirschblüten
Beutelwürmer
um ihre Lieder hören zu lassen
kommen zu meiner Hütte
in einen Schmetterling zu verwandeln
vertieft sich der Herbst
für den Wurm der bald sterben wird
noch kein Zeichen von ihm
im Zirpen der Zikade
Stille
die die Felsen durchbohrt
der Zikade schrille
Tempelglocke
klingt auch wie sie
die Stimme der Zikade
Grille
vergisst mit ihrem Zirpen die Geräusche
am Kamin
die Grausamkeit
unter einem Helm zu sein
eine Grille
im Kuhstall
die Stimme der Mücke verdunkelt sich
anhaltende Hitze
auf einem kahlen Ast
eine Krähe hat sich niedergelassen
Herbstdämmerung
sehr aufregend
und doch nach einer Weile so traurig
Kormoran beim Fischen
eine kranke Wildente
mit der dunklen Kälte zusammengebrochen
um über Nacht zu schlafen
ein klarer Mond
wegen seiner Angst vor Füchsen
Ich gehe mit meinem geliebten Jungen
wolkenspaltender Freund
vorübergehend diese Wildgans
muss fortgehen
obwohl eine Feldlerche singt
im Innern schlägt
der traurige Schrei des Fasans
höher als eine Feldlerche
die am Himmel ruhen
auf einem Bergpass
haben Spinnen einen Schrei?
Nun was zwitschert der
der Herbstwind
heimlich in der Nacht?
ein Wurm unter dem Mond
bohrt sich in eine Kastanie
Bananenstaude im Herbststurm
der Regen tropft in die Wanne
hörend die Nacht
die den Herbst verlässt
mit ausgebreiteten Händen
Kastanienblüten
Kisos Kastanien
für einen Menschen der schwebenden Welt
obwohl Herbstwinde wehen
ist sie noch grün
der Duft der Chrysantheme
im Garten eine abgetragene Sandale
nur die Sohle
in Nara
der Duft von Chrysanthemen
alte Buddhas
trinkend Morgentee
der Mönch ist friedlich
die Chrysantheme blüht
während sie dünn wird
ohne Grund
die Knospe der Chrysantheme
weiße Chrysantheme
im Auge des Betrachters gefangen
kein einziges Staubkorn
Chrysanthemen
Blumen blühen in den Steinen
des Steinmetzen
deine Einsiedelei
Mond und Chrysanthemen
und ein Hektar Reisfeld
Blume des Erntemondes
es sieht nur so aus
ein Baumwollfeld
herbstliche Kühle
Hand und Hand schälen
Auberginen
eine seltsame Blume
für Vögel und Schmetterlinge
der Herbsthimmel
ahme mich nicht nach
wir sind nicht zwei Hälften
einer Zuckermelone
das Ohr der Kiefer
ein Pilz auf einem fremden Baum
an dem ein Blatt klebt
auch grün
sollte ein Ding bleiben
die Pfefferschote
das Dorf so alt
es gibt kein einziges Haus
ohne einen Kakibaum
der Herbst beginnt
Meer und sprießende Reisfelder
ein Grün
schwindende Gesundheit
ich kaue getrockneten Seetang
meine Zähne knirschen im Sand
nach Strohhalmen greifend
die Kraft zu ertragen
unseren Abschied
auf diesem Berg
erzähl mir von seinem Kummer
wilde Yamwurzeln grabe
Stumpf des Baumes
sieh in das abgeschnittene Ende
Mond von heute
nach den Blumen
alles was für mein Haiku übrig ist
Bohnen
die Beine des Kranichs
sind kürzer geworden
im Frühlingsregen
was den Hibiskus betrifft
am Straßenrand
mein Pferd hat ihn gefressen
Er würde schmelzen
in meiner Hand
der Herbstfrost
Eine Raupe
so tief im Herbst
noch kein Schmetterling
von all diesen Bäumen
in den Salaten der Suppe überall
die Kirschblüten fallen
die Libelle
kann nicht ganz landen
auf diesem Grashalm
eine Krähe
hat sich auf einem kahlen Ast niedergelassen
Herbstabend
ein alter Teich
ein Frosch springt hinein
das Rauschen des Wassers
der erste weiche Schnee
genug um die Blätter
der Osterglocke
im Schrei der Zikade
kein Zeichen kann voraussagen
wie bald sie sterben muss
Keiner reist
entlang dieses Weges außer mir
an diesem Herbstabend
in all dem Regen des Maien
gibt es eine Sache die nicht verborgen ist
die Brücke an der Seta-Bucht
der erste Tag des Jahres
Gedanken und Einsamkeit
die Herbstdämmerung ist da
Wolken erscheinen
und bringen den Menschen eine Chance zum Ausruhen
vom Betrachten des Mondes
Erntemond
ich wandere um den Teich
und die Nacht ist vorbei
Das Kind der Armut
es fängt an den Reis zu mahlen
und blickt in den Mond
keine Blüten und kein Mond
und er trinkt Sake
ganz allein
Willst du nicht kommen und sehen
die Einsamkeit?
Nur ein Blatt vom Kiri-Baum
die Tempelglocken sterben aus
die duftenden Blüten bleiben
ein perfekter Abend
auf einer Reise krank geworden
in Träumen laufe ich wild
über ein verdorrtes Moor